サンクチュアリ最後はどっちが勝った？視聴者の評価が分かれた結末

Netflixで配信され、話題を呼んだドラマ「サンクチュアリ」の最終回。

静内と猿桜の因縁の対決で、最後はどちらが勝ったのか？この疑問を持った視聴者は多いのではないでしょうか。

一ノ瀬ワタル、染谷将太をはじめとする豪華出演者陣が演じる中で、七海との恋愛模様や相撲界の闇など、様々な要素が絡み合いながら物語は進んでいきました。

最終回では、猿谷の断髪式から始まり、静内との対決へと向かう展開に、多くの視聴者が息をのみました。しかし、その結末は視聴者の予想を大きく裏切るものとなります。

この記事では、サンクチュアリの最終回について、制作陣の意図や伏線の回収、そして静内と猿桜の対決の真相に迫っていきます。

サンクチュアリ、最後どっちが勝ったのか？

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サンクチュアリとは？Netflixが贈る相撲ドラマ

Netflixが2023年5月に配信を開始した大相撲を題材とした日本のオリジナルドラマです。現代の相撲界を舞台に、力士たちの人間模様や成長、そして相撲界の闇に迫る物語が展開されます。

これまでにも相撲を題材にした作品は存在していましたが、本作はプロの大相撲の世界を真正面から描いた初めての本格的なドラマとして注目を集めています。特筆すべき点として、力士役を演じる俳優陣が1年間にわたる肉体改造と相撲の稽古を重ねたことで、リアルな相撲の取り組みシーンを実現しました。

主人公は金のために相撲界に入門した問題児・小瀬清（後の猿桜）で、彼を中心に相撲界の伝統や規律、人間関係、そして時には暴力や八百長といった暗部までもが描かれていきます。江口カン監督と金沢知樹脚本のタッグによって制作され、東宝スタジオでの撮影が行われました。

どこで見れる？全世界に向けて独占配信

サンクチュアリは現在、Netflixでのみ視聴可能な独占配信作品となっています。Netflixに加入していれば、いつでもどこでも全8話を一気に楽しむことができます。

配信当初から日本国内だけでなく、全世界190以上の国と地域で同時に視聴できる環境が整えられました。日本の伝統文化である相撲を題材としながらも、人間ドラマとしての普遍的な魅力で世界中の視聴者から高い評価を得ています。

視聴にあたって注意点としては、本作には暴力的なシーンや過激な描写が含まれているため、年齢制限が設けられています。また、相撲の実際の世界とは異なる脚色も見られるため、純粋な相撲ドキュメンタリーを期待して視聴すると、違和感を覚える可能性があります。なお、一度配信が開始されたNetflixオリジナル作品は、特別な事情がない限り継続して視聴可能となっています。

圧巻の演技で魅せる豪華出演陣

主人公の小瀬清（後の猿桜）を演じるのは、新人俳優の一ノ瀬ワタルです。オーディションで選ばれた一ノ瀬は、問題児から真摯な力士へと変貌を遂げる難しい役どころを見事に演じ切りました。

一方で、実力派俳優の染谷将太が演じる清水は、物語の重要な転換点を担う存在として印象的な演技を見せています。また、猿将親方役のピエール瀧や、女将役の小雪など、ベテラン俳優陣が脇を固めることで、作品全体の質の高さを支えています。

注目すべきは、力士役を演じる俳優たちが1年間の肉体改造と相撲の稽古を重ねたことです。なかでも、静内役の住洋樹は無口ながらも圧倒的な存在感を放ち、観る者に強い印象を残します。

個性豊かな登場人物たち

サンクチュアリには、相撲界を取り巻く様々な立場の人物が登場します。猿将部屋の中心人物として、猿将親方は厳しくも部屋の力士たちを見守る存在です。その妻である花は、表の顔として優しい女将を演じながら、実は相撲協会理事長の隠し子という驚くべき過去を持っています。

相撲界のライバルとして重要な存在なのが、大関の龍貴です。父親でもある龍谷親方からの重圧に苦しみながら、横綱を目指して戦い続けます。また、物語のキーパーソンとなる静内は、幼少期のトラウマを抱えながら、驚異的な強さで周囲を圧倒する謎めいた力士として描かれています。

一方で、部屋の先輩力士たちもそれぞれに個性的です。猿谷は元小結として実力も人望もある存在ですし、猿空や猿河といった力士たちも、猿桜との関係性の中で成長を遂げていきます。

物語のあらすじをネタバレ解説

北九州で荒れた生活を送っていた小瀬清は、お金目当てで相撲界に足を踏み入れます。当初は反抗的な態度で周囲との軋轢を生む日々を送りますが、父親の事故をきっかけに相撲と真剣に向き合い始めます。

物語は清の成長だけでなく、相撲界の裏側も描いていきます。八百長の疑惑や新興宗教の影響力、そして部屋間の確執など、様々な問題が絡み合いながら展開していきます。

しかし、このドラマの真骨頂は人間ドラマとしての側面にあります。例えば、ホステスの七海との恋愛模様や、静内という最強の力士との因縁など、多層的な人間関係が丁寧に描かれています。物語は最終的に静内との対決へと向かいますが、勝敗は明かされないまま終わりを迎えます。

なお、相撲界を舞台にした作品ながら、実際の大相撲とは異なる描写も含まれています。例えば、親方への態度や稽古方法など、フィクションとしての脚色が施されている点には注意が必要です。

七海と猿桜の関係性を詳しく解説

七海は「club 凱旋門」で働くホステスとして猿桜と出会います。同郷出身という共通点から親密になっていきますが、実は猿桜から財布を盗むなど、当初は彼を騙すことを目的とした関係でした。

しかし、時間の経過とともに七海の心境にも変化が訪れます。特に、新聞記者の飛鳥が猿桜の見舞いに来た際に見せた対抗意識は、単なる「カモ」以上の感情が芽生えていたことを示唆しています。

物語の終盤では、IT長者の村田との一件で猿桜を傷つけることになりますが、それでもなお猿桜の相撲を見守り続けます。また、七海の過去を暗示する卒業アルバムの破損した写真の謎など、彼女自身も複雑な背景を持つキャラクターとして描かれています。

ただし、二人の関係は完全な決着を見ることなく物語が終わります。これは作品全体のテーマである「曖昧さ」を象徴する要素の一つとなっています。

サンクチュアリ、最後どっちが勝ったか描かない理由は？

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最終回ネタバレ 七海の結末

物語のクライマックスとなる静内と猿桜の対決の日、七海も会場に足を運びます。これまで猿桜を騙したり、村田との一件で彼を傷つけたりしてきた七海ですが、最後まで猿桜への想いを完全に断ち切ることはできませんでした。

七海の存在は、猿桜の人生における重要な転機となっています。例えば、七海との出会いは猿桜が相撲界に入って初めて心を許した関係でしたし、彼女との別れは猿桜が相撲に真剣に向き合うきっかけの一つとなりました。

最終回では、七海は観客席から静かに猿桜の勝負を見守ります。しかし、二人の関係性に明確な決着はつきません。これは作品全体のテーマでもある「曖昧さ」を象徴する要素として機能しています。

最終回の感想レビュー

サンクチュアリの最終回については、視聴者から様々な意見が寄せられています。最も話題となったのは、静内と猿桜の対決の結末が明かされないまま終わる演出でした。この演出については、「物足りない」という声がある一方で、「余韻を残す素晴らしい幕切れ」という評価も多く見られます。

一つの見どころは、猿谷の断髪式のシーンです。1話から見てきた視聴者にとって、特に感動的な場面として記憶に残っています。親方でもある猿将が「お前は自慢の息子だ」と語りかけるシーンは、多くの視聴者の心を揺さぶりました。

また、父・浩二が意識を取り戻し、テレビで息子の勝負を見守るシーンや、七海が会場に足を運ぶシーンなど、脇役たちの描写も丁寧に描かれています。ただし、いくつかの伏線が回収されないまま終わってしまった点については、物足りなさを感じる視聴者も少なくありませんでした。

なお、シーズン2を望む声も多く上がっていますが、一方で「この曖昧な終わり方こそがサンクチュアリらしい」という意見も根強く、作品の評価を二分する結末となっています。

終わり方ひどい 微妙との声

サンクチュアリの終わり方については、視聴者から様々な批判的な意見が寄せられています。特に多いのが、静内と猿桜の決着がつかないまま終わってしまう点への不満です。物語全体を通して積み上げてきた二人の因縁が、最後の立ち合いのシーンで唐突に終わってしまうことに、物足りなさを感じる視聴者が多くいました。

一方で、七海の過去や、龍貴の母親が起こした八百長事件の後日談など、いくつかの重要な伏線が回収されないまま終わってしまった点も指摘されています。これらの要素は物語の重要な部分を担っていただけに、その結末が描かれなかったことへの不満の声は少なくありません。

しかし、この終わり方を擁護する声も存在します。例えば、相撲という世界の「曖昧さ」を象徴する演出として評価する意見や、視聴者の想像に委ねる余韻のある終わり方を評価する声も聞かれます。

最終回短いと言われる理由

最終回が短く感じられる主な要因は、物語のテンポにあります。第7話までに様々な伏線が張られ、複雑な人間関係が構築されてきたにもかかわらず、最終回では猿谷の断髪式から静内との対決まで、非常にスピーディーに展開が進んでいきます。

また、最終回で描かれる取組のシーンも、立ち合いの瞬間で終わってしまうため、実質的な内容が少ないと感じる視聴者も多くいます。前述の通り、この取組は作品全体のクライマックスとして位置づけられていただけに、その短さが際立って感じられたようです。

ただし、この構成には制作側の意図も垣間見えます。例えば、猿桜の成長を象徴する四股の場面や、静内との対峙シーンなど、重要な描写には十分な時間が割かれています。むしろ、取組の結果を描かないことで、視聴者の記憶に強く残る演出になっているという評価もあります。

最終回の終わり方に関する考察

サンクチュアリの最終回は、立ち合いの瞬間で幕を閉じるという大胆な演出を選択しました。この演出には、相撲界が持つ「曖昧さ」を表現するという意図が込められています。実際の相撲界でも、勝負の結果以外の部分に大きな価値が置かれることがあります。

注目すべきは、最終回までの猿桜の成長過程です。初期の粗暴な態度から、丁寧な四股を踏むまでに至る変化は、勝敗以上に重要なメッセージとなっています。また、静内との対決シーンでは、両者がそれぞれの過去や思いを胸に秘めながら土俵に上がる様子が丁寧に描かれています。

一方で、この終わり方には制作上の狙いも見えます。例えば、続編の可能性を残すという戦略的な意図や、視聴者の想像力を刺激するという演出的な意図が考えられます。ただし、あまりに多くの伏線が未回収のまま終わってしまった点については、改善の余地があったかもしれません。

読みたくなる相撲マンガを紹介！

相撲を題材にした漫画は数多くありますが、なかでもおすすめの相撲マンガ5タイトル紹介します。サンクチュアリを見て相撲に興味を持った方は是非読んでみてください。

バチバチシリーズ（バチバチ、バチバチBURST、鮫島、最後の十五日）

父を相撲界から追放された鮫島鯉太郎が、父の背中を追って相撲の世界に飛び込む物語です。シリーズを通して、鯉太郎は小兵ながらも驚異的な成長を遂げていきます。とくに最終章「鮫島、最後の十五日」では、小兵の宿命と向き合いながら、すべてを懸けた一場所に挑む姿が感動的に描かれています。

火ノ丸相撲

弱小の大太刀高校相撲部に現れた小柄な新入生・潮火ノ丸を主人公とした青春スポーツ作品です。相撲では不利とされる小柄な体格ながら、驚異的な技術と精神力で頂点を目指します。少年ジャンプらしい熱血展開と、相撲の技術や精神性が見事に調和した作品として高い評価を得ています。

うっちゃれ五所瓦シリーズ（うっちゃれ五所瓦、うっちゃれ五所瓦 粘り腰編）

武蔵山高校相撲部唯一の部員・五所瓦角が、個性的な仲間たちと共にインターハイ団体戦優勝を目指す物語です。爆笑と感動が織り交ぜられた展開が特徴で、32年後に描かれた続編「粘り腰編」では、プロの世界での活躍も描かれています。

のたり松太郎

角界きっての暴れ者・坂口松太郎を主人公にした痛快な相撲漫画です。19歳で中学生という異色の経歴を持つ主人公が、怪力を武器に相撲界で大暴れする様子がちばてつや先生独特のタッチで描かれています。相撲界の伝統や文化も丁寧に描写されており、古典的名作として高い評価を受けています。

萬山十番勝負

「平成の怪物」と呼ばれる萬山万五郎が、類まれな強さを持ちながらもあえて横綱や大関を目指さない理由に迫る物語です。通常の相撲漫画とは異なる視点で相撲界を描き、独特の世界観で読者を魅了します。相撲界の階級制度や力士たちの生き様を深く掘り下げた作品として注目を集めています。

サンクチュアリ最終回、静内と猿桜どちらが勝ったのか

最後にこの記事のポイントをまとめておきます。